Comisariado: Centro Huarte.

La obra de Ignacio Uriarte (1972) se centra en el uso de las herramientas y de las actividades rutinarias habituales de cualquier empleado administrativo, como dibujar aleatoriamente mientras se mantiene una conversación telefónica; arrancar hojas de un bloc, encadenar clips, etc. El artista se apropia de estos actos en lo que él mismo ha denominado como “Arte de oficina”, empleando en su proceso creativo esa monotonía diaria que se traduce en la culminación de su obra. Sus trabajos van desde dibujos en los que plasma las diferentes gamas de un cartucho de tinta; a dibujos con líneas que muestran los diferentes grosores de un grafito pasando por un vídeo que muestra todas las posibilidades de colocación de un archivo. Círculos, líneas, sobres, cuadernos, compases, etc. Detrás de cada pieza del artista, existe una profunda reflexión sobre el propio tiempo que dedicamos a estos actos y que tan bien simboliza metafóricamente su obra ‘All my days’ (2004) en la que el artista escribe repetidamente todos los días de su vida, partiendo de la fecha de su nacimiento hasta el mismo día que dio por finalizada esta obra, que a su vez puede considerarse una “work in progress/obra en progreso” pues finalizaría el último día de vida del artista.

En palabras del artista “Cuando dejé mi vida de empleado administrativo para dedicarme de lleno al arte, me di cuenta de que la libertad adquirida implicaba una gran responsabilidad. De ninguna manera quería abusar del arte para lograr una liberación personal que me asimilase al artista cliché, rebelde y marginal, si no que al contrario, quería permanecer en mi propia realidad pequeño burguesa para tratarla desde adentro con conocimiento de causa. Por eso, no he dejado de utilizar herramientas y métodos similares a los de cualquier empleado administrativo, trabajando siempre de manera rutinaria y con la rutina como foco temático”.

Trabajos en serie reúne una selección de cinco obras -dos vídeos, dos instalaciones de dibujos monocromos y una proyección final- que articulan una auténtica declaración de intenciones de su manera de entender el trabajo (subjetivo) en arte desde el filtro del trabajo (objetivo) de la oficina, y viceversa. De este modo, el recorrido por la exposición incorpora como hilo discursivo tres conceptos clave independientes y complementarios a la vez: la noción de tiempo, la idea de rutina y por último, un elemento más oscuro y temido desde el mundo laboral, el fallo (…) [David Armengol]

En el trabajo de Uriarte destaca, a nivel estético, la limitación cromática y la simplicidad formal. Sus obras son resultantes de un esfuerzo metódico y repetitivo que lo ponen en directa relación con los artistas minimal y conceptuales de los años 60 y 70.

Web de Ignacio Uriarte: http://www.ignaciouriarte.com/

© Ignacio Uriarte. Archivadores en archivo. 2007. Vídeo (8’21). Cortesía Nogueras Blanchard, Barcelona.

“En esta estantería de archivo, los archivadores se mueven solos, formando diferentes patrones y ritmos.
Primero recrean sus movimientos habituales, luego desarrollan coreografías más complejas y lúdicas que logran romper la estaticidad del mueble”.

© Ignacio Uriarte. Archivadores en archivo. 2007. Vídeo (8’21). Cortesía Nogueras Blanchard, Barcelona.