El taller impartido por la artista plástica y diseñadora de vestuario Sandra Arroniz durante los días 9, 16 y 23 de mayo de 17.30 a 19.30 horas, propone crear una pieza entre vestuario y escultura para ser vestida por el participante.

El objetivo es realizar una prolongación del cuerpo que tenga una acción implícita, que se transforme de alguna manera y/o que nos recree una sensación, emoción o experiencia personal.

 

Proceso 

Primera sesión: Breve explicación del proceso, con ejemplos de artistas, para ampliar el espectro de posibilidades de la pieza que realizaremos. Partir de la idea mediante dibujos, ejercicios de movimiento y experimentación con telas, palos,.. para impulsar el diálogo entre cuerpo e idea que queremos desarrollar. A partir de esta idea original, buscaremos referencias, tanto de trabajos de artistas como de conceptos, objetos o técnicas relacionadas; para después realizar el diseño.

Segunda sesión: Para este día será necesario haber terminado el diseño, la investigación y traer otros materiales si fuera necesario para la creación del vestuario. Con los materiales, conocimientos y técnicas que disponemos, empezar a realizar el vestuario. Ayuda personalizada en el proceso.

Tercera sesión: Terminar los vestuarios y documentarlos en un espacio a elegir. Fotografías del objeto y del objeto vestido por los participantes.

Materiales

El taller proporcionará los materiales y herramientas básicas. Pero dependiendo de cada proyecto personal, otros materiales pueden ser necesarios; estos correrán a cargo de los participantes aunque se recomendará reciclar objetos o materiales. Recomendamos llevar cámara de fotos o móvil para documentar el proceso.

Conocimientos previos

No hace falta conocimientos en costura, ya que la realización del diseño se adaptará a los recursos de cada participante.

Impartido por: Sandra Arroniz, artista plástica y diseñadora de vestuario. Se ha especializado en la indumentaria a través de su experimentación personal, así como con un Máster en Diseño de Vestuario por la London College of Fashion. Las piezas que realiza, son concebidas como prolongación del cuerpo y contienen una acción implícita. Estas responden bien a un lugar y momento específico, o bien a sentimientos y sensaciones particulares.

Dirigido a actores/actrices; bailarines; diseñadores de vestuario; diseñadores de moda; artistas plásticos y cualquier persona creativa interesada en el tema

Horario: 9, 16 y 23 de 17:30 a 19:30 horas

Precio: 20 euros

Inscripciones: educacion@centrohuarte.es